Cartel para el festival Granada Playerz 2010

A lo largo de más de diez años diseñando puedo contar con los dedos de una mano la realización de carteles publicitarios, y siempre apuntando a eventos musicales en los que he colaborado aportando una estética que rescata ismos como el constructivismo y futurismo principalmente, en los que ha reinado la Rockwell al menos en los dos últimos carteles, pues considero a esta tipografía de una estética, impacto y flexibilidad admirable.

Y lo mejor lo guarda el cartel; un colectivo de mc's, dj's, breakers y graffiteros que lo darán todo en este próximo 29 de mayo, en un festival que se extenderá desde las doce del medio día hasta más de las una de la madrugada, en "por si os animais y os lo aseguro, no os arrepentireis" Huerta Cercada (Huétor Vega), y para el que reniegue de la cultura Rap, siempre podrá disfrutar del bar que se habilitará para este evento.

Desde que Pepsi mudó la piel

En 2009 la firma de refrescos norteamericana Pepsico, dio a conocer su nuevo logotipo para Pepsi, su producto estrella. Según la compañía, solo se trataba de una simple evolución de la gráfica, dotando de ondas suaves y una sutil simulación de sonrisa al logosímbolo. Sin embargo, esta supuesta escueta remodelación ha supuesto una campaña multimillonaria (1200 millones de dólares), alarde económico que no evitó las críticas de quienes coincidieron en que esta nueva propuesta se parecía demasiado a la marca utilizada por Barack Obama durante su campaña electoral en 2008. Según Frank Cooper, vicepresidente de la firma, desmintió estas acusaciones y argumentó que "la marca Pepsi existe desde hace más de 110 años y casi siempre ha tenido los mismos colores, mientras que la de obama no llega a los dos años". Por su parte, Peter Arnell, director creativo de la campaña publicitaria, asegura "lo nuestro es una sonrisa y lo de Obama evoca un paisaje con el sol en el horizonte", lo cual desde mi punto de vista parece bastante evidente.

Las características del nuevo logotipo diseñado por el Grupo Omnicom, inauguran un logosímbolo que aunque mantiene su eterno aspecto circular patente desde 1950, plantea sus características formas curvas interiores de un modo totalmente nuevo, sugiriédose ahora una caprichosa y forzada sonrisa, la cual trata de perseguir una serie de sensaciones positivas para con la nueva marca. La tipografía por su parte pierde su volumen e impacto habituales (al igual que el logosímbolo), y pasa a convertirse en un título en caja baja y tipografía de palo seco geométrica, donde por algún motivo de excasa coherencia (si es que la tiene), la letra "e" rescata la forma ondulada suprimida de las formas curvas interiores del anterior logosímbolo circular. Es como si ellos mismos no se terminaran de creer la efectividad de la modificación a la que han sometido la marca y nos estuvieran diciendo: - ¡Ehh!, que hemos cambiado, pero en el fondo somos los mismos de siempre...
El resultado en su conjunto y según mi opinión, plantea una gráfica excesivamente plana propia de las marcas blancas, resultando pobre y totalmente incoherente con los valores sugeridos en la propuesta anterior, donde la marca en su conjunto conseguía un impactante aspecto debido a las sutiles formas en relieve que habían evolucionado de un modo coherente en sus formas al menos desde la propuesta anterior de 1991.

Lo curioso de este cambio, es que llega en un momento delicado para la compañía, y todo parece que ante las noticias de pérdidas de ganancias y despido de empleados (3300 puestos de trabajo alrededor del mundo), estando sujeto el anuncio del nuevo logotipo a una minuciosa estrategia de marketing.

De cualquier modo, la "parcial" metamorfosis en la gráfica de la marca no nos viene desprevenida, si tenemos en cuenta que Pepsi ha sufrido ya varios extreme makeovers a lo largo de su existencia. Desde sus inicios, el logotipo de Pepsi (dibujado a mano en 1898 por el célebre farmacéutico Caleb Bradham, quien también elaboró la fórmula), constantemente ha sufrido dramáticos cambios, marcando una linea de evolución hacia lo tecnológico (tanto logosímbolo como tipografía), siendo en los años noventa cuando la marca sufrió mayor "evolución" en este sentido. Produciéndose una modificación de la marca en 1991 y la sustituida el año pasado, desarrollada en 1998.

La agencia Arnell Group ha publicado un artículo de 26 páginas para explicar entre otros, "la dinámica del globo Pepsi", "las fuerzas emotivas que forman la identidad de la marca" y como "Una identidad expresa muchas emociones". Al final, el documento
resulta interesante e incluso creible en su misión de convencer del buen trabajo realizado por la agencia. Lástima que una buena marca sea aquella que no se tiene que explicar, si no que convence con solo verla.

No obstante, y unos meses después de que Pepsi arriesgara de este modo y obtuviera resultados y críticas, la multinacional asegura que aprenderá de los errores cometidos en 2009 en declaraciones realizadas en una reunión de analistas, donde Indra Noovi, la consejera delegada de la empresa, admitió que la multinacional no está ni mucho menos conforme con los resultados obtenidos. "Hubo un par de marcas que no funcionaron y un par de agencias asociadas que fueron malinterpretadas o que las citaron mal, y eso produjo mucha controversia", dijo Noovi en el discurso inaugural del encuentro, aunque también aseguró que tras haber aprendido la lección, esta no volverá a cometer los mismos errores y que cree que los próximos años venideros serán prósperos.

Tras todo este debate motivado por el multimillonario cambio de la marca, una nueva polémica surge cuando el diseñador americano Lawrence Yang recreó a partir del nuevo logosímbolo de Pepsi la parodia que destapa la única realidad que se esconde bajo tanto alarde de marketing de presupuestos desorbitados, que busca atribuir al lobo la mejor de las pieles de cordero habidas y por haber.

Por su parte, Coca Cola sigue sin inmutarse.

Empaques poco comunes

Encontrándome con ganas desde hacía tiempo de publicar un post sobre empaques, me he decidido a dar una vuelta por la red para recopilar los que me han parecido más originales.

Tetrabrick para zumos con cáscara original

Packaging como llamativa porción de fruta

Packaging geométrico dimórfico... ¡wow!

La bolsa hambrienta

Absténganse de usarla cerca de policías miopes

Cuatricromía VS Hexacromía

Hoy voy a tratar un poco el tema de la imprenta en el diseño, esa parte final y delicada que todo trabajo que ha de imprimirse implica y que hemos de poner en manos de un artesano (al fin y al cabo), quien decidirá finalmente si todas esas horas invertidas delante del ordenador darán como resultado una buena o mala imagen de nosotros mismos ante el cliente, con las repercusiones que ello conlleva.

Desde el porcentaje de encarecimiento del precio final de nuestro diseño, hasta la calidad del resultado materializado, así como el tiempo de ejecución de la impresión. Son aspectos que repercutirán directamente en nuestra credibilidad como profesionales.

Esta pequeña introducción más dirigida a la relación diseñador-"imprentero" (como diría uno de mis profesores) y sus tipicismos no tiene nada que ver con el título de este post. Inicia de un modo ameno y relacionado eso sí, la aventura que ha de vivir todo diseñador gráfico que se precie, a la hora de materializar muchos de sus trabajos.

Cuando llega este proceso de materialización (imprenta en este caso), hemos de elegir principalmente entre impresión digital y/o analógica (offset). No voy a pararme a analizar cuando se ha de elegir una u otra, pero sí a profundizar un poco en la impresión según su número de tintas.

En offset se suele trabajar con cuatricromía (CMYK), y en impresión digital hasta no hace mucho no se podían superar las cuatro tintas (salvo aplicación de tintas secundarias directas). En cuanto al mundo analógico, no todas las imprentas offset están preparadas para trabajar la hexacromía (normalmente CMYK + naranja y verde). Esta última opción (más cara) merece la pena cuando se pretenden reproducir colores que quedan fuera de los obtenidos mediante las tintas CMYK, o cuya obtención mediante la impresión a cuatro tintas resulta pobre o inexacta.

Normalmente como queda plasmado más arriba, la hexacromía se compone por los habituales Cyan, Magenta, Yellow y Black, más O (naranja) y G (verde), aunque esto puede variar según los resultados que se deseen conseguir, pudiendo variar esta fórmula por CMYKOV (V=violeta), o añadir una séptima tinta "heptacromía" (CMYKOVG), modalidad que obtendría hasta el más caprichoso de los colores a precio caprichoso igualmente.

¿Imitaciones consentidas?

¿Cuantas veces nos hemos parado delante de un cartel y hemos dudado sobre la originalidad del mismo?. Está claro que el mundo actual nos pone muy a la mano todas las herramientas que necesitamos para que el plagio se produzca. Internet, la fuente de información más grande jamás creada, los precisos y rápidos medios técnicos actuales y un sinfín de personal cualificado, vienen a provocar que la casualidad dependa únicamente de la buena fe.

Antes de que este mundo viera repartida de un modo más equitativo la riqueza, y existiesen unos medios de comunicación decentes, ser poseedor de una obra original no tenía el mérito que tiene hoy día, dada la actual masificación en todos los aspectos y la velocidad a la que fluyen todas las tendencias. Así pues, una obra original hoy llevada a los medios de comunicación de masas, si bien no se le parece en parte a la de otro individuo aislando comunicativamente hablando en cualquier lugar de este mundo, su estatus como obra original y novedosa no tardará mucho en ser arrasado por una inminente obra nueva más "original y novedosa todavía".

Esta pequeña reflexión se digiere mejor con ejemplos, y para ello que mejor que una demostración a lo bestia de lo que viene siendo un plagio en toda regla. Las casualidades las dejamos para otro día.

El incansable I want you!:

El cartel de Renau y la imitación que proclama "haz el arte y no la guerra":

La archiconocida Mona Lisa y su plagio con garabato Dadá (...):

La estética daliniana en todo su esplendor: